Nell'interno scarsamente illuminato di una piccola discoteca, dove l'odore stantio di un migliaio di sigarette spente annega quell'odore della birra rovesciata e dei sogni infranti, una band suona contro uno sfondo di tinsel dorato a buon mercato. Fuori, le palme allineano l'orizzonte della notte. Negli anni a venire, le strade si gonfieranno in autostrade e interstatali, ma per ora Los Angeles è ancora una giovane città che cresce ogni giorno con trapianti da tutti gli Stati Uniti, tutti alla ricerca di una nuova vita.

La strega non sarebbe nata ancora per diversi decenni, ma il loro suono ti riporta a quelle calde notti californiane in stanze fumose.
La loro capacità di evocare un tempo e un luogo specifici attraverso il loro suono suggerisce una specie di magia. Le L.A. Witch sono tre bellissime ragazze californiane, nostalgiche di un tempo che fu che rivive attraverso le loro canzoni dure, sporche e composte senza alcun interesse per il successo.


Sono davvero contento di poter scambiare due chiacchiere con te e conoscerti meglio. Raccontaci un po 'di te: chi sono L.A. Witch e come hai creato questa band?
Irita: Sade e io abbiamo dato vita alla band insieme, uscivo con una coppia di amici e il nostro amico Tony ci ha fatto conoscere Sade. Quando il nostro batterista originale si è trasferito a New York, Sade ha portato Ellie, erano in una band di 2 elementi insieme al liceo.

 
Poco più di un anno fa è uscito il vostro primo album e, leggendo alcune delle tue dichiarazioni, non avevi nemmeno preso in considerazioni l'idea di poter arrivare addirittura a pubblicare un album. Come è andato secondo te? Che feedback hai ricevuto da fan e critici?
I. Fosse per me, vorrei solo uscire con i miei amici e suonare musica. Non ho mai avuto alcuna aspettativa sul tour o sul rilascio di un disco, quindi finora è stata una corsa divertente e selvaggia.

 
Siete tre belle ragazze della città che più di tutte, per noi europei, ispirano l'immagine del sogno americano, ovvero Los Angeles. Voi, però, avete deciso di avere un'immagine più scura e "sporca". Da dove viene questa scelta?
I. Non è davvero una decisione consapevole. È solo ciò da cui siamo sempre state attratte, una parte naturale di noi stesse.

 
Potrei azzardarmi a dire che, considerando le tue scelte, non miravi a un successo facile e immediato. Come spieghi la necessità di esprimerti con questo suono e testi così complessi?
I. Quando abbiamo iniziato con la band, volevamo solo suonare la musica. Siamo state felici di aver trovato persone con cui collaborare musicalmente. Il successo non è mai stato qualcosa che avrei mai pensato di avere, stavamo solo facendo le nostre cose e la gente ha iniziato a seguirci gradualmente. È sicuramente un viaggio, ma siamo molto grate delle opportunità che abbiamo avuto.

 Mi sono piaciuti molti dei vostri video e, come fotografo, sono rimasto molto colpito dal mood che li permea. Sono riferimenti a epoche passate, acide e inquietanti, ma allo stesso tempo ho trovato una sensualità molto forte nelle immagini abbinate alla vostra musica. Ti ritrovi in ciò che sto descrivendo? Era tua intenzione?
I. In un certo senso, mi sento come se fossimo anime antiche. La maggior parte della musica che ascolto è musica vecchia, specialmente dagli anni '60 agli anni '80, quindi penso che venga fuori inconsciamente. Adoriamo i vecchi film, l'arte e persino i vestiti vintage, quindi suppongo che anche questo abbia un ruolo importante.

 
Hai curato tutte le scelte artistiche per i video o sono state proposte dal regista in un primo momento? Come sono nate?
I. Per lo più cerchiamo di avere uno sforzo molto collaborativo con chiunque collabori con noi - che sia nell'opera d'arte, o la direzione artistica nei video, o anche con i volantini. Sono una persona molto visiva, quindi mi sento davvero coinvolta e attaccata a tutto ciò che mettiamo fuori.

 
La tua musica attraversa molti generi risultando in questo modo non facile da classificare. Chi pensi che siano i tuoi fan? A chi ti rivolgi quando componi le tue canzoni?
I. Abbiamo incontrato fan di tutto il mondo e in un certo senso impari che, nonostante le barriere regionali, culturali e linguistiche, alla fine della giornata siamo tutti solo persone che amano la musica. Abbiamo tutti le stesse radici. È davvero bello poter parlare con qualcuno in Australia del Gun Club, o quando siamo stati in Polonia un paio di giorni fa e qualcuno ha detto che suoniamo come i Velvet Underground.

 
Tra due giorni arriverete in Italia per aprire il concerto degli Uncle Acid. Come è nata questa collaborazione?
 
I. Sono stata da sempre un loro fan. Ci è stato chiesto di aprire per loro ed è stata una cosa così stimolante vederli suonare tutte le sere. È stato il mio tour preferito finora e non è ancora finito.

 
Avete avuto altre occasioni di incontrare i vostri fan italiani prima di questo concerto?
 
I. Sì! Abbiamo suonato a Firenze, a Roma, a Milano, a Ravenna, a Verona. Abbiamo incontrato un fan che ha preso un autobus per 3 ore da Venezia per vederci a Verona! Abbiamo anche suonato a HanaBi la scorsa estate, ed è stato bello perché ci siamo fatte una nuotata nell'Adriatico prima del nostro set! Era la prima volta che vedevamo il mare Adriatico!

 
Voglio chiudere la nostra intervista con una curiosità che mi piace conoscere su ogni artista. Quali sono i 3 album che non potrebbero mai mancare nella tua collezione e perché?
I. Questa è una domanda super difficile perché è così difficile scegliere 3 album di tutta la musica là fuori. Vado con quelli che ascolto sempre tutto d'un fiato senza interruzioni.
 
 
Dark Side of the Moon, che credo sia uno degli album più venduti di tutti i temi. È un album senza tempo. Deve essere stato molto più di impatto quando è uscito nel 1973.
 
Il primo album dei Sabbath è stato straordinario. Vorrei poter tornare indietro nel tempo e scoprirlo per la prima volta quando uscì. Ha avuto una tale influenza su tutto ciò che è venuto dopo.
 
Lo stesso con i Velvet Underground. Non sono mai riusciti a entrare nel mainstream durante il loro tempo, ma hanno influenzato consciamente o inconsciamente molto di ciò che è venuto dopo nel rock, dal punk e dal glam alla sperimentazione e all'arte rock. White Light / White Heat è fantastico, ma il mio preferito è Velvet Underground & Nico.


Intervista a cura di Luigi Rizzo.